Crónica desde San Sebastián 2008 (séptima)

Jornada en la que pudimos disfrutar de una de las mejores películas del festival. Se llama Hunger, y se vio en Zabaltegui. Mientras, el cine español vuelve a crear polémica en una sección oficial, que también vio una torpe radiografía sobre el territorio palestino. Y, además, una película japonesa muy europea.

Manuel Barrero

"Camino" (Javier Fesser)

Camino

En un festival marcado por la corta duración (muy escasos son los filmes que superan las dos horas), los 143 minutos de Camino nos pueden parecer un exceso, aunque se por una simple cuestión comparativa. Pero no sólo por ello, es posible que a esta personalísima obra le sobre algo de metraje. Una película que por temática se aleja del universo más puramente fesseriano, pero en la que el director consigue mantener un estilo propio y una coherencia con su obra.

Un filme lleno de excesos, que toma como punto de partida un hecho real muy dramático, y que en manos del director se convierte en un material que transita entre el horror y la más pura fantasía. Defensa de la vida y el amor, alegato contra la intolerancia y los fundamentalismos; la película de Fesser combina momentos apasionantes, con otros que pueden llegar a ser muy irritantes. En cualquier caso, la visión personal del autor está muy presente, y provoca que Camino sea uno de los productos más arriesgados y estimulantes de la sección oficial. Con todos sus defectos.

Laila’s Birthday

"Laila´s Birthday" (Rashid Masharawi)

Probablemente, si Laila’s Birthday (Eid Milad Laila) no tuviera la nacionalidad que tiene, no estaría compitiendo en este festival. Cinematográficamente, la película de Rashid Masharawi es bastante pobre. Ni las interpretaciones, ni determinadas situaciones, resultan verosímiles. Pero este trabajo va más allá de lo cinematográfico, para convertirse en un documento histórico. La película es, ni más ni menos, que una radiografía de la zona. La confrontación entre un individuo (ajeno a la realidad) que busca el orden, con una zona que vive en el permanente caos de su situación política.

Un documento que enseñará a generaciones futuras cómo era Palestina en esta época, pero que no enseñará cómo hacer cine.
Audio rueda de prensa de Laila´s Birthday.

Hunger

Cuando creíamos que ya estaba todo contado en el conflicto de Irlanda, llega este Steve McQueen, y nos golpea con la contundencia de Hunger, contundente ópera prima que nos descubre a un director de inmenso talento, y que sabe lo que se hace detrás de la cámara. La película narra en tres partes bien diferenciadas unos acontecimientos concretos que se produjeron en 1981, en la prisión de Maze, que desembocaron en una huelga de hambre liderada por Bobby Sands.

"Hunger" (Steve McQueen)

El director hace una demostración continua de excelencia en el manejo del lenguaje cinematográfico: con maravillosos planos cuidados al detalle, con la forma en la que nos muestra el infierno carcelario, o con ese excepcional y larguísimo plano, que parte la película en dos. Quizás, el último tramo resulte menos impactante. Puede que sea algo reiterativo, o simplemente que el espectador esté saturado de tanto sufrimiento. Lo seguro es que Hunger está entre las tres mejores películas que este cronista haya visto en el festival. Si no la mejor.

Passion

También en Zabaltegui pudimos ver Passion, película japonesa que habla sobre el amor, la mentira, la amistad, o la violencia. Una rara avis dentro del cine japonés, un filme en el que se habla mucho, y en el que no queda apenas rastro del aspecto más tradicional de esa cultura.

"Passion" (Ryusuke Hamaguchi)

Ópera prima de Ryusuke Hamaguchi, la película abre no pocas interrogantes sobre la forma en la que afrontan el amor los jóvenes japoneses. Y no sólo ellos, lo podríamos hacer extensible a los jóvenes del mundo. Aquí tenemos un magnífico ejemplo que ilustra aquello que decíamos el otro día sobre la globalización, y lo cerca que está el lejano oriente de nuestras inquietudes.

26/09/2008