Festival de Gijón 2008 (crónica séptima)

Tres películas que compitieron en la Sección Oficial, la argentina Una semana solos de Celina Murga (Premio FIPRESCI), la francesa Stella de Sylvie Verheyde (Mejor Guión) y Vals con Bashir de Ari Folman (Premio Dirección Artística y Jurado Joven). Fuera de concurso: Las dos vidas de Andrés Rabadán de Ventura Durall.

"Vals con Bashir" (Ari Folman)

Manuel Barrero

Ociosidad adolescente

Una semana solos de Celina Murga.

(Argentina, 2008). Sección Oficial.

"Una semana solos" (Celina Murga)

Proliferan en los últimos años esas zonas residenciales celosamente vigiladas, casi como fortines que sus moradores utilizan para poner distancia con el resto del mundo. Recordemos La zona (Rodrigo Plá, 2007), en la que la entrada de un intruso alteraba la frágil paz del lugar.

Una semana solos se recrea en esa tranquilidad. La obsesión por protegerse del mundo crea microsistemas encerrados en sí mismos. Celina Murga se detiene en la adolescencia, población especialmente sensible al aburrimiento y tendente a desperdiciar el tiempo con facilidad. Entre otras cosas, entrando en las casas ajenas. Destructiva ociosidad.

Y sí que hay un elemento extraño también. Se trata del hermano (también adolescente) de la asistenta, que completa atónito la vacuidad de una forma de vida anuladora de cualquier atisbo de creatividad, motivación o inquietud.

A pesar de reflejar de forma ejemplar el tedio y la peligrosa endogamia de estas comunidades, el film tiene varios fallos en el engranaje del guión. Pequeños detalles que la convierten en una película menor.

Infancia autobiográfica

Stella de Sylvie Verheyde

(Francia, 2007). Sección Oficial.

La película más convencional de la Sección Oficial, por lo tanto, la que menos pintaba en el concurso. Una historia mil veces vista. Retrato con aroma autobiográfico, época infantil, costumbrismo, melodrama, despertar sexual, conflictos parentales...

No falta ningún ingrediente en una película que tiene un gran punto débil: las secuencias del bar en el que vive la protagonista. A la directora le cuesta controlar el caos que quiere mostrarnos, resultando finalmente impostado. Inexplicable que haya recibido el premio al mejor guión.

La memoria que duele

Waltz with Bashir de Ari Folman

(Israel/Francia/Alemania, 2008). Sección Oficial.

La última película que se presentó a competición impacta tanto por su contenido, como por su forma. Combinación entre documental y animación, el film escarba en la memoria histórica israelí. Concretamente, en la guerra contra el Líbano en 1982; y la matanza acaecida durante tres días, que pesa como una losa sobre la conciencia del protagonista.

Pensamientos enterrados para evitar el dolor, la película es una especie de reconstrucción de los hechos, a partir de los recuerdos (distorsionados) de los entrevistados. Se incide mucho en la idea de la memoria y su escasa fiabilidad.

Con una técnica deslumbrante y de gran fuerza, el director nos sumerge en esa fascinante y terrible búsqueda. Las respuestas no son fáciles y el dolor es compañero de viaje inevitable cuando se ha participado en episodios tan siniestros.

El drama de la cárcel

Las dos vidas de Andrés Rabadán de Ventura Durall

(España, 2008). Sección Oficial (Fuera de concurso).

Drama carcelario que sólo destaca por la impresionante creación de Alex Brendemühl como Andrés Rabadán, personaje real que asesinó a su padre con una ballesta. Aunque alguien hable de supuesta incorrección política (suponemos que por aquello de ponerse en la piel del asesino), la verdad es que el film es de una corrección política exquisita. No es la primera vez (ni será la última) que se denuncia la pésima labor rehabilitadora de las prisiones.

Pero el director lo hace con muchos de los tópicos habidos y por haber. Una enorme distinción entre buenos y malos (¡¡fuera matices!!), una inevitable historia de amor, el amigo simpático que pone el toque de humor, y los insufribles flashback para que podemos empatizar con el asesino, incluso comprenderlo.

30/11/2008