Julianne Moore: "Los guionistas necesitan que se les valore más"

Una actriz con personalidad. En un mundo en el que es común encontrarse con mujeres clónicas, ella posee un físico muy particular, que la hace distinguirse del resto. Pero no sólo es eso. La actriz, nacida hace 47 años en Carolina del Norte, ha dado ya sobradas muestras de su inmenso talento. Ha tenido la suerte, y el buen criterio, de caer en manos de algunos de los más interesantes directores de nuestro tiempo; y siempre con su debilidad por personajes torturados y tortuosos. Algo que lleva al extremo en su última película, Savage Grace, donde encarna a una mujer real que fue asesinada por su hijo, después de que hubieran mantenido relaciones incestuosas. Ella ha venido a España para promocionar una película que, por cierto, está íntegramente rodada en nuestro país. Y en el horizonte, la adaptación de Ensayo sobre la ceguera.

Por Manuel Barrero.

En el madrileño Hotel Santo Mauro, Julianne Moore nos recibe encantadora, y con la mejor de sus sonrisas. Tan dulce como aparenta su frágil aspecto, contesta a nuestras preguntas sin perder nunca la simpatía y el buen humor. A pesar de que la promoción no sea la parte que más disfrute de su trabajo. "Es parte del negocio, sabemos que es necesario para promocionar la película. Tampoco me entusiasma todo el tema de la alfombra roja, y no creo que ningún actor entre en el negocio teniendo eso en mente... Lo que yo adoro de este trabajo, son los rodajes. Lo divertido es levantarse cada mañana, ir al set, y estar con el equipo".

En esta ocasión, la actriz promociona Savage Grace, dirigida por Tom Kalim. Siete años llevaba intentando levantar este proyecto, que se ha podido terminar, en buena parte, gracias a la producción española. La película describe la tormentosa relación de una familia adinerada, que acaba en tragedia. Inspirada en personajes reales, ésa fue una de las cosas que más llamó la atención a Moore. "Lo que más me interesó fue la historia. Y más aún, que fuera una historia verídica. Me pareció alucinante la vida tan bizarra y extraña que tuvo esta gente. Es como una tragedia griega". Y es que el filme trata temas tan delicados como el incesto. Y como hemos dicho, se inspira en una historia que sucedió realmente, con Barbara Daly Baekeland como protagonista. Sin embargo, la actriz no cree que el resultado caiga en lo morboso. "Yo ya conocía el trabajo de Tom (Kalim). Y sabía que tendría muchísimo cuidado con el tema, y que su tratamiento no sería nada escabroso. La historia está contada de una forma muy humanística, y tampoco hay juicios de valor sobre los protagonistas. Era gente que hacía cosas monstruosas, pero no eran monstruos. Era gente real. Con sus problemas mentales, abusos de drogas y alcohol, etc. Y con mucho dinero que gastar. Una vida de excesos en todos los ámbitos. Pero sabía que Tom podía dar una visión equilibrada de todo esto".

"Es difícil encontrar buenos papeles, pero no tiene nada que ver con la edad. La realidad es que el cine es un negocio. Y lo que quieren es conseguir dinero. Si pudieran, prescindirían de nosotros y utilizarían hologramas"

Precisamente, el tratar temas tan complicados, ha sido uno de los principales motivos por los que se ha tardado tanto tiempo en encontrar financiación. Una vez terminada, hay curiosidad por saber cómo reaccionará el público, especialmente el estadounidense (o parte de él), tan preocupado por la moral. Para la actriz es una incógnita. "No tengo ni idea de cómo reaccionará el público. Pero a mí me resulta un tema fascinante". Acostumbrada a personajes complejos y difíciles, éste es otra muestra más de que le gustan los papeles intensos. "De Barbara me interesó mucho su dualidad. Leí muchas entrevistas de gente que conocía a la familia. Por un lado decían que era encantadora, que la adoraban, que era muy divertida, la más juerguista, bellísima. Pero a renglón seguido, decían que estaba loca, que tenía un comportamiento sexual inapropiado, que era complicado tratar con ella. Para mí, el gran desafío, era como combinar esas dos facetas, y que fuera digerible para el público".

A Julianne Moore la podemos recordar por infinidad de películas: Vidas cruzadas, Boggie Nights, Magnolia, El fin del romance, Las horas, o Lejos del cielo son sólo una muestra de las grandes interpretaciones que nos ha regalado, y que tanto prestigio le han dado. "Obviamente, siempre buscas algo que merezca la pena ser contado. Aunque a veces el resultado no sea siempre el esperado". Sería complicado, elegir sólo uno de toda su carrera. Ella tampoco es capaz de elegir, y prefiere no decantarse por ninguno en especial. "Todos los papeles son un desafío. El desafío es plasmar a un ser humano en la pantalla, y hacerlo bien".

Siempre se habla sobre las dificultades que tienen las mujeres, que llegan a cierta edad en Hollywood, para conseguir buenos papeles. Da la sensación de que en los últimos cinco años a ella le está pasando algo de esto. Sus últimas películas han sido bastante intrascendentes. Pero ella no cree en esa dificultad añadida. "Me hacen esta pregunta desde que cumplí los 30 años. Es difícil encontrar buenos papeles, pero no tiene nada que ver con la edad. La realidad es que el cine es un negocio. Y lo que quieren es conseguir dinero. Si pudieran, prescindirían de nosotros y utilizarían hologramas. Pero en la misma situación está un joven de 18 años que espera un buen papel, o un actor de 60". Y tampoco cree que se esté encasillando en el papel de madre (que también era su rol en La ganadora, última película estrenada en España con ella en el reparto). "No se pueden reducir estos personajes a la categoría de "madres". Es una característica más. Estos dos personajes tenían en común que estaban basados en personas reales. Pero la otra era una mujer muy dulce y cariñosa. Bárbara está en el otro extremo".

"Hasta ahora, Hollywood ha infravalorado a los guionistas, y eso es una equivocación. La historia es lo más importante."

Ese prestigio que tiene dentro de la industria, se lo ha ganado a pulso. La nómina de directores que han contado con ella no es nada desdeñable: gente como Robert Altman, Paul Thomas Anderson, Louis Malle, James Ivory, los hermanos Coen, Gus Van Sant, Neil Jordan, Ridley Scott, Todd Haynes, Stepehen Daldry.... Su compromiso con el cine de calidad ha sido una constante en su trabajo. Y, como casi todos sus compañeros de profesión, se pone de parte de los guionistas en el conflicto que tiene paralizada la industria estadounidense en estos momentos. "Se lucha para que se les reconozca. Hasta ahora, Hollywood ha infravalorado a los guionistas, y eso es una equivocación. La historia es lo más importante. Yo suelo trabajar con directores que son, además, guionistas de sus películas; y tengo un gran respeto por ellos y por su trabajo. Necesitan que se les valore más".

Para terminar, la actriz nos habla de su último proyecto, que ha levantado gran expectación. Se trata de la adaptación de Ensayo sobre la ceguera, A ciegas, la magnífica novela de José Saramago. Dirige Fernando Meirelles (Ciudad de Dios), y se terminó de rodar en septiembre. "Fue un rodaje fantástico. Rodamos en Canadá, Sudamérica...y teníamos un reparto de lo más internacional (americanos, japoneses, canadienses, mexicanos). Fue muy interesante rodarlo, y aún no he visto el resultado final, pero lo estoy deseando".

25/01/2008