Lumière: Un salto sin red

«Cada texto es una declaración de intenciones», firman los responsables de la Revista Lumière en su primer número. Escriben impulsados por la necesidad que, como verdadera, termina por imponerse. De otro modo sería falsa o estaría sometida a la servidumbre. Y ese impulso viene marcado por las películas, por las experiencias que se despliegan del cinematógrafo al que, entonces, de forma natural, se le debe devolver la luz.

Portada de "Lumière" en su web www.elumiere.net ("Othon", 1970)

Redacción Kane3

Son películas sobre las que sólo algunos siguen escribiendo. Declaran su afinidad con revistas francesas como Trafic, Vértigo o Cahiers du Cinéma en determinadas épocas -sobre todo los años Daney-, la canadiense CinemaScope, la australiana Rouge, las eslovenas Kino y Ekran, y sobre todo con la desaparecida Letras de Cine. No les importa la actualidad marcada por los criterios de los distribuidores, les importa el presente del cine y el cine «como arte del presente».

Portada nº 1 "Lumière"
"De la guerre" (Bertrand Bonello, 2008)

Sus miembros son ciné-fils, hijos del cine, pero también hijos de Internet, hijos de los foros (Cinexilio), hijos de los blogs, hijos y hermanos de revistas digitales como Kane3, como PAUSA, como Contrapicado, como Tren de Sombras. Por eso se reúnen en el medio y lo transforman en médium, quieren ser pasantes y formar parte de la mejor de tradición de pasantes, y por eso eligen como primera portada de su página web (elumiere.net) una película como Othon (1970) de Jean-Marie Straub y Danièle Huillet, los profesores que a cualquiera les habría gustado tener. Una película cuyo verdadero título está en sintonía con el de esta revista: Los ojos no quieren cerrarse todo el tiempo o quizá un día Roma permitirá elegir a su regreso.

Los ojos no quieren cerrarse, y por eso llega el día que Roma permite volver a elegir. Elegir dar la palabra a los cineastas del sonido y la furia, entre los cuáles destacan Sandro Aguilar (portada del número en PDF), productor de Miguel Gomes (Aquele querido mês de agosto, 2008) y director de A Zona (2008), Bertrand Bonello (De la guerre, 2008), Arnaud Desplechin (Un Conte de Noël, 2008), Peter Tscherkassky (Instructions for a Light and Sound Machine, 2005) o Lucrecia Martel (La mujer sin cabeza, 2008).

Por eso eligen como mejor película de 2008 el aún no estrenado y excelente último filme de James Gray, Two Lovers, vitoreando un cierto cine americano en el que también se encuentra Wendy and Lucy. Por eso abren su sección de críticas con la última gran película de Philippe Garrel -como la de Martel, abucheada en Cannes- La Frontière de l´aube. Por eso reivindican una película resucitada en Internet, cuando aún hoy nadie se atreve a editarla en DVD, a pesar de ser uno de los filmes más importantes de los años 60, L´Amour fou de Jacques Rivette. Y por eso recuperan dos películas perdidas en alguna filmoteca quizá, dos valiosas óperas primas de Jacques Nolot y Patricia Mazuy, L´Arrière pays (1998) y Peaux des vaches (1989) respectivamente.

"Cada número en PDF contará con una periodicidad trimestral, la web se reactualizará diariamente, en la que tienen cabida desde ya las crónicas festivaleras epistolares y las críticas con imágenes realizadas a partir de imágenes (ensayos visuales) que no permite albergar el PDF. Aquí o allá, de un modo u otro, texto e imagen se complementan, en una ambivalencia de tiempos y de medios. Otra llamita se ha encendido. Pasémosla de mano en mano"

"Historias extraordinarias" (Mariano Llinás, 2008)

Los de Lumière son aventureros en busca de encuentros. En París (Cinéma en Numérique) encontraron a Wang Bing y Raya Martin, en Bilbao a Jean-Claude Rousseau, en Gijón a Sandro Aguilar, Claire Denis, Avi Mograbi, Joanna Hadjithomas y Khalil Joreige, Antonio Campos, Ari Folman, Kelly Reichardt, Jem Cohen, Jim Finn o John Gianvito. En el BAFICI (Buenos Aires) se han reencontrado con Jean Eustache, los Straub, Jerzy Skolimowski o los nuevos cineastas argentinos, al que dedican un especial en su primer número, a la espera de ver sus nuevas películas. Celebran el éxito de las películas de Matías Piñeiro y Alejo Moguillansky al tiempo que vuelven sobre los pasos de El hombre robado (2007), Cómo estar muerto / Como estar muerto (2008) y la monumental Historias extraordinarias (2008).

En sus próximas andanzas, prometen caminar por el BAFICI, el BAFF, el festival parisino Cinéma du réel, el Festival de Rotterdam, el navarro Punto de Vista y el Festival de Cannes. Harán lo propio con los nuevos filmes de Jean-Claude Brisseau, Pierre-Léon, Jean-Claude Biette, Hong Sang-soo y Manoel de Oliveira.

"Quei loro incontri" (Jean-Marie Straub y Danièle Huillet, 2006)

Sin embargo, no quieren dejar de recordar que Lumière ha sido concebida, pensada y diseñada como revista impresa. Por eso buscan siempre el pliegue, la curvatura, los ribetes e incluso la protuberancia de los medios, alternando contenidos exclusivos de la web con cada número descargable en PDF, listo para imprimir (acompañado de las indicaciones, a modo de recortables escolares, para que ocupe su lugar en las estanterías). Así, mientras cada número en PDF contará con una periodicidad trimestral, la web se reactualizará diariamente, en la que tienen cabida desde ya las crónicas festivaleras epistolares y las críticas con imágenes realizadas a partir de imágenes (ensayos visuales) que no permite albergar el PDF. Aquí o allá, de un modo u otro, texto e imagen se complementan, en una ambivalencia de tiempos y de medios. Otra llamita se ha encendido. Pasémosla de mano en mano.

18/04/2009