The Fall. El sueño de Alexandria

Érase una vez

Desde El maravilloso mundo de los hermanos Grimm (Henry Levin- George Pal, 1962) hasta La princesa prometida (Rob Reiner, 1987), pasando por Piel de asno (Jacques Demy, 1970) o incluso la española Fantasía...3 (Eloy de la Iglesia), en definitiva, los cuentos, constituyen un género literario que ha proporcionado auténticas maravillas al celuloide, aunque pocos realizadores se han atrevido a abordar a través de la imagen real.

Muchos de los mejores cuentos de hadas se plasmaron en la gran pantalla durante el comunismo de la antigua Checoslovaquia, donde se desarrolló una gran industria cinematográfica. Films desgraciadamente, poco conocidos de manera internacional y por descubrir, como La Cenicienta y el príncipe (Vaclav Vorlicek, 1973) o Valeria y la semana de los milagros (Jaromil Jires, 1970), por citar algunos.

Se trata de un género explotado así también en formato televisivo, destacando la serie Cuentos de hadas (1982- 1986) de Shelley Duvall, donde intervinieron los más famosos actores y directores de la época, desde Coppola a Tim Burton, desde Karen Black a Tatum O´Neal, o las realizadas por Lamberto Bava en Italia: La gruta de la rosa de oro (1991) y sus multiples partes, Desideria y el anillo del dragón (1996) o de nuevo en Checoslovaquia: Arabella (Vaclav Vorlicek, 1979).

Viendo este panorama, cualquier pequeña aportación a un género tan poco prodigado como éste, debería ser bien recibido. Es el caso de The Fall, coproducción entre la India, Reino Unido y Estados Unidos, rodada por medio mundo- España incluída- en un periodo de tiempo de cuatro años y que, pese a ganar el pasado año el galardón a la Mejor Película en el Festival de Sitges, hasta ahora no se ha procedido a su estreno. Ya sea porque no hay nombres famosos dentro de su reparto o por ser una película dirigida a un público más bien minoritario, el caso es que su premiere en las salas españolas ha venido retrasándose durante dos temporadas.

"Rodada en bellísimos parajes de China, Praga o Egipto, ofrece un magnífico diseño de producción, de estética sobrecogedora y casi irreal"

The Fall cuenta la relación que se establece entre una niña rumana y un actor lesionado durante un rodaje en el hospital donde ambos se hayan convalecientes. Éste irá captando poco a poco la atención de la chiquilla con el relato de sus cuentos, unas historias que la pequeña irá entrelazando poco a poco con la vida real.

El film está basado en una cinta búlgara titulada Yo ho ho (Zako Heskija, 1981) de idéntico argumento, un argumento cuya estructura narrativa se asemeja a Las mil y una noches o incluso a la reciente El laberinto del fauno (Guillermo del Toro, 2006), donde se alternaba la narración real con la ficticia.

En dicha cinta sobresale ante todo su impecable labor de producción, rodada en bellísimos parajes de China, Praga o Egipto, ofrece un magnífico diseño de producción, de estética sobrecogedora y casi irreal- de hecho el anterior e interesante film de Tarsem Singh, La celda (2000) ya presentaba una labor visual tan potente como innovadora-. Utilizando todo tipo de técnicas, incluso un breve fragmento en stop motion- realizado por los alemanes y oscarizados Christoph y Wolfgang Lauenstein- que enriquece más si cabe la estética de la película.

Sin duda alguna también destaca la interpretación y ante todo la química creada entre ambos protagonistas que soportan el peso del film: Lee Pace y la niña de diez años Catinca Untaru, toda ternura y espontaneidad, elegida tras un largo casting lleno de mil y un problemas a lo que se sumaba tener que rodar en un lenguaje ajeno como es el inglés.

Pero a pesar de su poder visual y la carga sentimental de la parte de la historia "real", la cinta naufraga en los momentos de ficción, ya que entorpece el desarrollo de la auténtica acción, la del mundo real, que es la que finalmente consigue atrapar al espectador, quedándose, por tanto, la parte fantástica en un mero ejercicio visual.

No obstante, The Fall, consigue recuperar el interés debido a una vuelta de tuerca- que desgraciadamente es desvelada en la mayoría de sinopsis y trailers sobre el film- un dato muy importante con respecto a la identidad del actor protagonista que es desvelado al final de la misma y que, además de enriquecer la narración, es toda una demostración de amor por parte del realizador hindú hacia el arte cinematográfico.

Jesús A. Palop

• 40ª Edición del Festival de Sitges (4 - 14 octubre 2007)