Todos estamos invitados

La realidad perfora la ficción

© Antonio Suárez

Nuria Dufour

Entre Habla mudita (1973) y Todos estamos invitados (2007), dieciséis largometrajes, varios guiones, otros tantos cortometrajes, la serie de televisión El Quijote de Miguel de Cervantes (1991), la ópera El rey de Harlem y unos cuantos montajes teatrales, avalan una trayectoria, la de Manuel Gutiérrez Aragón, que lleva implícita la etiqueta de "personal y comprometida". Los temas más socialmente relevantes siempre han interesado al director cántabro y así lo expresó cuando al recoger el Premio Nacional de Cinematografía (2005) afirmó "el día que el cine no sea contestatario, disidente y crítico, dejará de ser cine". Y entretenido, añadiría yo.

De manera desigual vienen tratando nuestros cineastas el tema de ETA, un conflicto muy complejo en el que es fácil caer en maniqueísmos y evidencias. Salvo una o dos producciones realmente interesantes, la mayoría pasa de puntillas por una realidad contextualizada en un entorno absolutamente reconocible con desarrollos dramáticos poco verosímiles, donde parece que resulte imposible huir de connotaciones políticas redundantes.

© Antonio Suárez

De la precisión narrativa de Imanol Uribe, que inició en La fuga de Segovia continuó con La muerte de Mikel y remató con la imprescindible Días contados, a la lírica simulada de Mario Camus de Sombras en una batalla o La playa de los galgos, la sequedad visual de Daniel Calparsoro de A ciegas, la ingenuidad de Helena Taberna en la biográfica Yoyes, el aplomo de Eduard Bosch relatando el idealismo romántico de una veinteañera en El viaje de Arián o la ausencia de contenido que Miguel Courtois transmitió en las presuntuosas El Lobo y Gal, por citar unos títulos, todo un muestrario de tramas inspiradas en hechos fácilmente identificables, pero que, por la razón que sea, pierden la credibilidad al pasar del rotativo a la pantalla. Justo lo contrario que le ocurre al cine británico cuando aborda el conflicto irlandés. Agenda oculta, (Ken Loach, 1990) o En el nombre del padre, (Jim Sheridan, 1993), son sólo dos ejemplos de una filmografía llena de producciones reseñables.

"La crónica de la muerte anunciada de Xabier Legazpi, el docente universitario que encarna un José Coronado con gesto asustadizo desde la primera secuencia, no engancha, como tampoco lo hace el personaje del etarra Josu Jon"

Hace casi dos años, en plena tregua de la banda terrorista, otro cineasta, Manuel Gutiérrez Aragón, decidía aportar su particular visión de la realidad vasca y, en colaboración con Ángeles González-Sinde (Los aires difíciles, Gerardo Herrero, 2006), escribió el guión de una historia desdoblada que sitúa en la ciudad de San Sebastián en algún momento de los últimos años.

© Antonio Suárez

La trama sigue dos miradas contrapuestas: la de la víctima (un profesor amenazado) y la del verdugo (un terrorista amnésico) y las desenvuelve entre unos entornos (las sociedades gastronómicas, la iglesia, la ertzaintza, la universidad, la madre y los colegas del etarra) que el director-guionista refleja con serenidad. Pero la crónica de la muerte anunciada de Xabier Legazpi, el docente universitario que encarna un José Coronado con gesto asustadizo desde la primera secuencia, no engancha, como tampoco lo hace el personaje del etarra Josu Jon, con una interpretación, la de Óscar Jaenada, todavía eclipsada bajo la sombra del mito flamenco al que el actor "robó" algo más que su físico.

La vida del profesor Legazpi cambia en el momento en que, por hacer unas declaraciones muy críticas sobre la situación civil en el País Vasco, recibe una amenaza de la banda terrorista. Esto ocurre al mismo tiempo que Josu Jon, un etarra herido en un accidente de tráfico de camino a un atentado, regresa amnésico desde una cárcel andaluza a una clínica penitenciaria de San Sebastián, donde se cruza con Francesca (Vanesa Incontrada), psicóloga del centro hospitalario y novia del profesor, una mujer italiana que observa su alrededor con la mirada del que no se siente parte. Pero ni me resulta creíble el profesor Legazpi, ni la relación extremadamente fría que mantiene con su novia, como tampoco me creo la metafórica amnesia (¿real o fingida?) de Josu Jon, ni el vínculo que establece con la psicóloga. Y el final, a pesar de su realismo, resulta demasiado presumible.

El título Todos estamos invitados concentra la retórica que le falta a la película, un retrato ingrávido del día a día de los amenazados por ETA, aunque capaz de reflejar sin cesiones todo un mundo de silencios y miedos contenidos. Ya lo dice uno de los personajes "la mejor protección es la autoprotección y la mejor autoprotección es estar calladito".

01/04/2008