El incidente

Shyamalan se tambalea

Marcos Méndez

Se acabaron los giros (in)esperados. Aquí no hay disfraces, personajes enmascarados en una identidad que no es la suya o que desconocen. Se ha terminado el suspense que guardaba su coartada en la desorientación del espectador, en el suministro de la información a cuentagotas. En cierto modo todo eso dejó de tener sentido cuando La joven del agua (2006) desnudó todos los mecanismos del drama hasta convertir la narración en un ejercicio metanarrativo (no obstante audaz, bello en las formas). Hubiese sido inexplicable la vuelta al misterio cuando todos sus soportes ya han sido desvelados.

Los viajes interiores de autodescubrimiento y autoafirmación personal que llevaban a cabo Malcolm Crowe en El sexto sentido (1999), David Dunn en El protegido (2000) y el reverendo Graham Hess en Señales (2002) son sustituidos en El incidente por un itinerario exterior, el que emprenden Elliot y Alma Moore (Mark Wahlberg y Zooey Deschanel, esa actriz de mirada profunda y hermosa) huyendo de un desastre de magnitudes apocalípticas.

Los personajes secundarios, memorables por su efímera existencia (la imaginería de la muerte alcanza cotas insospechadas), jalonan una ruta que abraza la estructura episódica como la única válida, o tal vez la más oportuna para desarrollar este cuento de supervivencia. Primer desequilibrio: el argumento avanza por delante de los protagonistas y éstos únicamente reaccionan a los sucesos a posteriori, convirtiendo todos los acontecimientos en metáforas.

Existe una historia de superación (la de su apresurado matrimonio, a punto de romperse poco antes de iniciar el viaje), pero la relación afectiva deviene trivial, nada que ver con la redención de Graham en Señales o la resurrección emocional de Cleveland en La joven del agua. El incidente podría pasar por una reformulación del filme protagonizado por Mel Gibson hasta lo que yo llamo "el momento planta", cuando Shyamalan muestra su verdadera cara y cambia el tono del suspense por la comedia.

Los sombreros de papel de plata que fabricaban los personajes de Señales, el escucha bebés captando los sonidos guturales emitidos por los extraterrestres en esa misma película, parecían elementos dramáticos inverosímiles (y lo son, analizados por separado) que sin embargo encajaban a la perfección como parte de un armazón más amplio.

"Existe una historia de superación para los protagonistas, pero la relación afectiva deviene trivial, nada que ver con la redención del reverendo Graham Hess en Señales o la resurrección emocional de Cleveland en La joven del agua"

En El incidente, a partir de esa secuencia (cómica, sin margen de dudas) en la que Elliot trata de calmar con palabras bonitas a una planta doméstica que en realidad es de seda, o de plástico, o vaya usted a saber, no podemos tomarnos nada demasiado en serio (ni a la anciana que podría presentar tranquilamente las Historias de la cripta, ni a las dos señoras que ven la televisión con máscaras antigás, ni tan siquiera el asesinato de los adolescentes a manos de unos extremistas cabreados, vitaminado en exceso como para constituir algo más que un apunte político circunstancial).

Desde ese hito en el camino la trama se relaja y aunque la música y la fotografía continúan aliándose para transformar lo increíble en insólito (pero creíble, claro está), la representación de la violencia explícita ya no actúa ex profeso para reforzar el sentido de denuncia medioambiental que, no lo olvidemos, es núcleo central del argumento. Cambiemos la química de los árboles por una infiltración marciana y ya tenemos la historia de Jack Finney y sus body snatchers, homenajeados constantemente en las actitudes de las víctimas de El incidente.

No obstante, son más comunes las autorreferencias. Segundo desequilibrio: el vocabulario visual de Shyamalan, ese "conjunto polifónico" de recursos (Milan Kundera dixit) que tan bien le ha funcionado hasta ahora, se está convirtiendo en algo más recurrente que moral.

La partitura de James Newton Howard para El incidente se parece demasiado a la de Señales, pero eso no es todo: aquí también hay un vídeo casero que pretende ganarse al espectador con la sensación de amenaza inminente, también hay una radio que transmite sonidos ininteligibles, e incluso un anillo que cambia de color (aunque esto último pertenezca más al terreno de lo simbólico), en paralelo con aquella piscina en forma de corazón que se hacía más brillante conforme pasaban los días en La joven del agua. Las mismas armas para diferentes objetivos.

13/06/2008