Eugenio Martín. Un autor para todos los géneros

Hablar de Eugenio Martín es hablar de una historia importante del cine: superproducciones americanas, coproducciones europeas, los mal llamados spaguetti western, producciones fantásticas y de terror de los 70, musicales, adaptaciones literarias televisivas... Todo eso y más es recogido en este libro publicado en el pasado Festival Retroback celebrado en la ciudad de Granada, lugar de adopción del realizador.

Jesús Palop

La pareja formada por el madrileño Carlos Aguilar y la canadiense Anita Haas vuelven a firmar un libro conjunto tras el dedicado al actor estadounidense John Phillip Law- Diabolik Angel- cuyo título rendía homenaje a sus dos más conocidos trabajos: Diabolik (Mario Bava, 1968) y Barbarella (Roger Vadim, 1967).

El presente trabajo, también navega dentro del cine de género y más concretamente el realizado por Eugenio Martín, que es denominado como "Un autor para todos los géneros". Y es que si en algo se hace especial hincapié es en la variedad de registros de este autor, algo que lo hace irrepetible. Atención a la extensa lista: "documental de arte, adaptaciones literarias, drama social, melodrama erótico, comedia costumbrista, sainete musical, aventuras medievales y contemporáneas, thriller psicológico y patológico, terror fantacientífico y parapsicológico y western".

Aunque también son realistas: de toda esa extensa filmografía, compuesta de cuatro cortos, 22 largos y dos series televisivas, se salvan la mitad de éstos, que tal y como está el panorama, "no nos parece mal balance. Al contrario".

El libro se abre con un interesante prólogo de Juan de Dios Salas que nos remite a las primeras andaduras cinematográficas de Eugenio Martín: fundando en el año 1949 el primer Cine Club de la Universidad de Granada, del que Salas es actual director. Martín demostraba así su precoz debilidad hacia el séptimo arte ya que, además de organizar las sesiones, era el responsable de escribir las hojas de público utilizando un talento para la escritura que desarrollaría desde muy joven con la práctica de la poesía.

Tras el prólogo, se procede a una introducción a su amplio universo, repasando el internacional plantel de actores que desfilaron ante sus películas- desde Christopher Lee a Rocío Dúrcal-, sus inicios con el premiado documental Viaje romántico a Granada (1954) y su ópera prima Despedida de soltero, rodada tres años después.

"Un total de 144 páginas que desprenden una pasión incondicional por el cine, donde además de interesantes anécdotas de rodaje el realizador, echando la vista atrás, hace un análisis de sus grandes éxitos y fracasos, a la vez que habla de sus influencias, su técnica y del papel que ha desarrollado dentro del cine español, siempre dentro de la modestia que le caracteriza"

Asimismo se da un breve repaso por lo mejor de su filmografía, haciendo especial hincapié en las que Aguilar y Haas consideran como "magníficas", esto es: el thriller Hipnosis (1962), el western El precio de un hombre (1966), el fantastique Terror en el Transiberiano (1972) y la cinta de horror Una vela para el Diablo (1973) -cuya nueva copia restaurada por la Filmoteca Española con su montaje original, sin los cortes producidos por la censura de la época- fue estrenada en el pasado Festival Retroback de Granada, donde, además de presentarse el presente libro, se llevaría a cabo una retrospectiva, con la recuperación de sus mejores films.

Acto seguido, la publicación nos ofrece una entrevista con el realizador ceutí, granadino de adopción, en la que se nos propone un viaje en el tiempo, desde 1925 a la actualidad. La beca concedida para estudiar en el Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas, sus primeros y premiados cortometrajes, la poca repercusión de su ópera prima Despedida de soltero (1957), su posterior experiencia como auxiliar y ayudante de dirección en coproducciones con Estados Unidos- con el mismísmo Nicholas Ray en Rey de reyes (1960) o Nathan Juran en Simbad y la princesa (1958)-, su regreso a la dirección bajo coproducciones europeas, sus tres colaboraciones con el productor americano Philip Yordan- de donde surgirían dos fallidos westerns y una película emblemática: Terror en el Transiberiano (1972), rodada para amortizar el tren comprado en el rodaje de su anterior film El desafío de Pancho Villa (1971) -, producciones propias, películas alimenticias, cintas- vehículo para cantantes de la época y como colofón, sus trabajos televisivos, son algunos de los temas tratados en los 11 capítulos de los que se compone la entrevista.

El libro se cierra con una lista detallada de su filmografía y de la correspondiente bibliografía, en definitiva, un total de 144 páginas que desprenden una pasión incondicional por el cine, donde además de interesantes anécdotas de rodaje el realizador, echando la vista atrás, hace un análisis de sus grandes éxitos y fracasos, a la vez que habla de sus influencias, su técnica y del papel que ha desarrollado dentro del cine español, siempre dentro de la modestia que le caracteriza.

En resumen, una imprescindible guía para conocer a este importante, atípico y sin duda olvidado autor, a reivindicar dentro de nuestra cinematografía, que va acompañada de un rico material gráfico- doscientas imágenes y documentos, la mayoría inéditos-, pero que aunque quizá algunos trabajos considerados menores sean tratados de puntillas (Call girl, Aquella casa en las afueras o Sobrenatural), consigue captar la esencia de este artesano y humilde realizador.

AGUILAR, Carlos y HAAS, Anita. Eugenio Martín, un autor para todos los géneros. 1ª edición. Granada. Retroback. Séptimo vicio, 2008, 144 págs ISBN: 978-84-612-8632-4.

28/05/2009